Lucía Muñoz Maceo y su pacto con la poesía

A propósito del Premio Al Mérito Literario de la poetisa bayamesa Lucía Muñoz Maceo, hoy te propongo este trabajo de la colega Zeide Balada Camps del periódico La Demajagua. 

La niña de siete años se acercaba todos los días al rosal  extasiada por la belleza de la mariposa, a ella se le antojaba la misma siempre; acompañaba a su madre en el ejercicio cotidiano de atender las rosas, y desandaba el patio que se “extiende hasta el atardecer”.

Un día no encontró el batir de alas; en el suelo yacía quieta la colorida mariposa de ayer. El suceso la estremeció y no pudo contener el nacimiento de su primer poema.

Sin imaginarlo, Lucía Esther Muñoz Maceo, comenzó desde entonces un pacto secreto con la poesía. Ese sería su don, el camino que le serviría el resto de su vida para contar sobre los más hondos sentimientos, a la belleza tangible e invisible de nuestro mundo y llegar hasta otras fronteras.

Licenciada en Letras, en  la Universidad de Oriente, La novia de Bayamo -como la bautizó un poeta amigo-, posee una rica trayectoria, más de una veintena de obras publicadas y sus creaciones integran varias antologías nacionales, en Estados Unidos, Argentina, España y México. Su voz no se diluye, al contrario, mantiene la firmeza entre sus contemporáneos.

Cuando yo era apenas una adolescente, en nuestra aula del preuniversitario devorábamos algunos de sus libros, quién diría que nuestros caminos se cruzarían, que amablemente me recibiría y develaría anécdotas, vivencias, lecciones imprescindibles de quien, con deleite y paciencia, combina versos, agujas, hilos, las atenciones a los suyos y la pasión por la literatura.

-Lucía, cuénteme de sus preferencias creativas, la poesía ha sido una constante en su vida…

-Al poeta tú no lo puedes construir, tiene que nacer, no con un don especial, ni porque sea una persona superior, pero sí tiene que tener un nivel de sensibilidad, una manera de ver la vida en sus partes hermosas, duras y terribles.

“El poeta siempre ve la parte bella del fenómeno, por muy dolorosa que sea, al menos, así ha sido en mí. Nunca me obligo a escribir. Me he sentido más cómoda haciendo poesía.

“Cuando era niña mi mamá me llevó a estudiar piano con Beba Quiñones. Le dije: mamá no gastes más dinero, yo no sirvo para la música. Lo que he escrito ha sido con honestidad, aquí no hay nada que yo no lo haya pasado por el corazón.

“La poesía no es solamente el verso. Está en acciones, gestos, manifestaciones de afectos, en la música, en una obra escultórica, en la naturaleza, en lo creado con amor por el hombre. Poesía viene de poiesis, que quiere decir creación”.

-Usted es tataranieta de Manuel Muñoz Cedeño, el importante músico bayamés que instrumentó nuestro Himno Nacional. Su obra está llena de una sonoridad y plasticidad que se relaciona con el lugar al que pertenece y del que nunca se ha apartado.

-Nací de una familia humilde. Por la parte de mi papá casi todos venían de ser hijos de músicos, por la de mamá, maestras y artesanas; ella bordaba y tejía, hacía maravillas. Recuerdo el retrato ovalado de mi tatarabuelo, y su violón colgado en la pared de mi abuela, y conocí a una tía de mi padre que tenía 12 años cuando la quema de Bayamo. Teníamos su  narración, esas historias las recogí en el libro Los cuentos de mi tía Altica.

“Crecí con las tradiciones de Bayamo, la alegría de aquí y los árboles del patio. Todo eso contribuyó a que quisiera lo mío, mi ciudad, mi casa, mi familia y a mi gente. Eso no lo he encontrado en otros lugares e involuntariamente lo he llevado a la creación”.

-Es imposible que una escritora no se nutra del pasado, de quienes le han antecedido, ¿cuáles son sus fuentes?

-He leído mucho la obra de Martí, los clásicos españoles, Lorca, Machado, Quevedo… de allí viene nuestra lengua madre, tenemos la norma cubana, la de Bayamo, pero el origen es el español; no para escribir como ellos, pero existe el ritmo y eso es la base de la poesía, puedes hacerla sin mucha metáfora y sin rima, pero sin ritmo, no.

-Detrás de los textos, en relación con la estética, el lector conocedor puede percibir la obsesión del artista, ¿cuál es la de usted?

-Para mí es significativo el sonido del agua, lo vas a encontrar en muchos de mis poemas, una vez escribí, yo que nací a orillas del Bayamo, acaso no fue el rumor de aguas lo primero que oí. Me agrada el sonido del agua, el porqué no lo sé. Está ahí.

- El universo femenino de Lucía, de la mujer bayamesa, cubana vive dentro de su obra.

-La poesía no es ni femenina ni masculina, es buena, mala o regular. Todo está en el creador, sea hombre o mujer. Es difícil cuando empiezas seguir un camino propio, llega con la madurez, el ejercicio, el estudio, la experiencia, con la vida… Hay quien se pasa mucho tiempo y no logra encontrarse.

“Empecé haciendo poesía rimada, hice poemas libres, coloquiales, hasta que encontré una manera, que sin ser coloquial del todo, me permitiera utilizar imágenes y metáforas.

“Algunos me criticaban, yo seguí con mi mundo lírico. Uno tiene que ser fiel a algo. Desde ese tiempo entendí que la poesía es síntesis y sencillez.

“Bayamo ha tenido poetisas de gran valor, la primera en alcanzar renombre nacional es Úrsula Céspedes de Escanaverino, a principios del XX María Luisa Milanés, pero hay otras en el anonimato, esperan un estudio, una compilación, una valoración.

“Se quedaron sumergidas en el mundo de lo doméstico, que es terrible y te aplasta si tú como creadora no te impones. Pero toda mujer que se proponga un objetivo en la vida, siempre y cuando tenga la disposición, el talento, la entereza y la entrega puede materializarlo”.

-¿Existe un puente de comunicación entre las primeras creadoras y las mujeres que escriben en esta época? 

-Uno no nace por generación espontánea, uno viene de una tradición, pienso que algo le debo a Úrsula Céspedes, a Luisa María Milanés, a Estela Marina Pérez Corría, como le debo a Juventina, que es mi compañera de hoy, algo le debo a Migdalia, a Zoila, a todas las que están tratando de mejorar a la gente, como algo me deben ellas a mí, eso es un toma y daca, en el orden creativo espiritual, de la raíz, cada una con su modo peculiar.

-¿Cómo funciona un matrimonio de creadores?  

-Yo priorizo la comida y lo otro lo voy haciendo, en la medida de mis posibilidades, sin obsesión por nada. Algunos matrimonios se disuelven, por suerte Luis Carlos y yo siempre nos hemos apoyado, cuando él está en un proyecto yo me encargo de todo, cuando soy yo, él lo hace. Nos criticamos muy duro, nos respetamos y consideramos, llevamos 30 años de casados, fuimos antes nueve años amigos, y nunca hemos dejado de serlo.

“Bromeamos muchísimo. No tengo complejos, ha pasado tanto tiempo… por suerte supimos elegir la pareja”.

-¿Cuáles son los valores que están en los cimientos de su familia?

-En primer lugar la honradez, el no robar nunca, no mentir, la fidelidad, la confianza y la honestidad, lo que me enseñó mi papá. Vivir en armonía, en paz y tranquilidad es lo más grande que uno puede tener. Soy recta y cariñosa a la vez, pero cuando uno tiene que ceder, uno cede.

-Usted fue la primera mujer que dirigió la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (Uneac) en una provincia, lo hizo durante casi 20 años. ¿Qué tal la experiencia?

-Esa fue una experiencia única y que no se va a repetir, por suerte. Recuerdo que cuando me propusieron, un miembro dijo: ‘Es una mujer y tiene dos hijos y ella no va a poder’.

“Yo dije, ante todo soy madre de mis hijos, después soy revolucionaria, escritora, si ustedes me quieren me tienen que aceptar con ellos, mis hijos delante y yo detrás.

“Ustedes no saben si puedo o no, que yo sepa no tengo ningún impedimento. La mayoría me eligió, primero cinco años, luego se convirtieron en 10, me fue gustando el trabajo, había resultados y algunas personas querían que continuara, pero era demasiado tiempo, cuando diriges artistas, te dedicas a los problemas de los demás y necesitaba tiempo para mí”.

- Ahora recibe el Premio al Mérito Literario José Joaquín Palma, que otorga la Uneac, junto a la Embajada de Guatemala en Cuba.

-Es una oportunidad que ha propiciado la Asociación de Escritores para reconocer la obra que hasta este momento de la vida uno tiene. Pero el que piense que ha obtenido este premio y se queda ahí no avanza.

“Es una motivación para seguir creando y defender mis presupuestos estéticos. Demuestra que no ha sido en vano el esfuerzo, el sacrificio de muchas personas; para hacer mi obra conté con el apoyo de mi familia, hasta con la ayuda de vecinos”.

-¿Qué proyectos están por venir?

-Tengo un libro, pero lo dejo reposar, una noveleta para jóvenes y un libro para niños, inédito, finalista de un concurso en España. Luis Carlos y yo hemos comenzado a laborar en un diccionario de autores de la provincia, que nos llevará un buen tiempo.

 -¿Usted cree en las señales de la vida?

Sí, de hecho tengo muchas experiencias, las sigo, las respeto.  Mi abuela curaba a personas y yo estoy viva por ella, nací prematura, de ocho meses, en 1953, mi mamá me parió en la casa y mi papá fue a buscar a mi abuela, le dijo, Generosa, vamos que Esther está mala, y ella se viró y le respondió: Sí, ya sé que te dijeron que una de las dos va a morir, ninguna lo hará, va a ser hembra y te va a dar tanta satisfacción”.

-¿Cuáles han sido los momentos más felices?

-Los dos días en que me trajeron a mis hijos, ha sido lo más grande, después vinieron reconocimientos y estímulos, no me puedo quejar. Colaboré con las revistas más importantes, La Gaceta, Casa de las Américas, Revolución y Cultura, Revista Santiago, los tiempos han cambiado, cuando empecé no existía una editorial en la provincia.

-¿Qué es lo indispensable para Lucía Esther?

-Mis hijos, mi esposo, mi familia, mis plantas, mis libros, mis perros, mis hilos y mis agujas.

-¿Qué le pide a la vida?

-Salud, nada más.